Dias de muita alegria para combinar
com o mês dedicado às crianças
A partir de hoje até 8 de outubro, o Centro Cultural da SCAR – Sociedade Cultura Artística recebe o 11º Festival de Formas Animadas e 8º Seminário de Pesquisa sobre Teatro de Formas Animadas, eventos que já se tornaram obrigatórios no calendário cultural de Santa Catarina. Os ingressos para os espetáculos custam R$ 10,00 e R$ 5,00 e podem ser adquiridos na secretaria do Centro Cultural. Escolas podem participar com preços especiais no valor de R$ 4,00 (ingresso e transporte) e de R$ 2,00 (apenas ingresso). Informações pelo telefone (47) 3275-2477. Além de grupos vindos de outras regiões do Brasil, a edição deste ano contará com a participação de uma companhia russa e outra espanhola. Embora a programação comece hoje pela manhã, a abertura oficial ocorre às 20 horas, com a companhia gaucha A Caixa do Elegante apresentando a peça “A tecelã”.
No sábado (8), dia do encerramento, os destaques ficam por conta do grupo gaúcho De Pernas Pro Ar com o espetáculo “Mira”, na praça Ângelo Piazera, pela manhã, e com a Cia. Pequod, do Rio de Janeiro, com a peça “A chegada de Lampião no inferno”, às 20 horas, no Centro Cultural. Além das apresentações no Centro Cultural, o festival oferece espetáculos em espaços alternativos, com entrada de graça. Este ano estão nesta agenda “Chapeuzinho Vermelho na Terra dos Bonecos” (Cia. Alma Livre, Jaraguá do Sul) e Augusto Bonequeiro e o Boneco Fuleragem (Fortaleza, CE). O Festival é uma realização da SCAR – Sociedade Cultura Artística em parceria UDESC – Universidade de Santa Catarina com patrocínio da Fundação Catarinense de Cultura, Secretaria do Estado e Governo de Santa Catarina através do Funcultural, apoio do SESC/SC, Prefeitura e Fundação Cultural de Jaraguá do Sul.
Confira a programação
Dia 5, quarta-feira, Teatro do Centro Cultural, 9h e 14h
“O caso da cobra pantera”
Ângela Escudeiro e Augusto Bonequeiro – Fortaleza (CE)
Indicação: 7 a 11 anos
Sinopse: Originário de uma tradicional cena do mamulengo, “O Caso da Cobra Pantera” é uma adaptação e uma recriação para a linguagem infantil. A cobra, mística, misteriosa e agressiva, surge num ambiente bucólico ameaçando a tudo e a todos, engolindo os pequenos animais do lugar. Quando não mais encontra esses pequenos bichos ela se volta contra os irmãos Beto e Tatí que encorajados pela platéia, reagem e tentam por diversas vezes apanhá-la. Ao descobrirem seu ponto fraco, capturam-na e decidem juntamente com o público, que destino a cobra terá.
Dia 5, quarta-feira, Teatro do Centro Cultural, 20h
(Parceria com o projeto Palco Giratório do SESC)
“A tecelã”
Cia. A Caixa do Elefante – Porto Alegre (RS)
Indicação: A partir de 12 anos
Sinopse: Uma tecelã, capaz de converter em realidade tudo o que tece com seus fios, busca preencher o vazio de seus dias criando, para si, o suposto companheiro ideal. O espetáculo trata, de forma poética, da solidão feminina, das dificuldades de relacionamento e do poder criativo como possibilidade de transformação. Através da mescla de diferentes linguagens, a dramaturgia visual é conduzida por uma trilha musical envolvente, a qual induz o espectador a experimentar um clima onírico.
Dia 6, quinta-feira, Teatro do Centro Cultural, 9h e 14h
“Trem de ninguém”
Cia. Simples Suspiro – Curitiba (PR)
Indicação: 2 a 6 anos
Sinopse: Dois meninos tentam fazer seu trem andar, mas o brinquedo não quer sair do lugar e a solução está difícil de achar. Ao que parece somente uma aventura poética, engraçada e divertida aciona as engrenagens desse Trem de Ninguém. Nas diversas cenas com canções, surpresas, suspense e muitas brincadeiras, o espetáculo propõe formas de criar, entender a realidade e refletir a situação em que se vive, buscando soluções. Maquinista, foguista, cantor, bailarinos, frutas, convidam a rir e sonhar, tentando encontrar saída para seus problemas.
Dia 6, quinta-feira, Teatro do Centro Cultural, 10h, 15 e 20h
“Exclusive Marionettes”
Nikolai Zykov Theatre – Moscou, Rússia
Indicação: A partir de 7 anos
Sinopse: Espetáculo solo com uma retrospectiva das marionetes de Nikolai Zykov, mestre russo do teatro de bonecos. Nikolai Zykov é ator, diretor, artista, designer, fabricante de bonecos e autor de mais de 20 apresentações de fantoches. Criou e fez mais de 80 vinhetas de marionetes com a participação de bonecos de mão, vara, controlados por rádio e experimentais de construção incomum. Nikolai Zykov recebeu diplomas de vários concursos e festivais na Rússia e foi Medalha de Ouro no Festival Internacional na Alemanha. Os bonecos de Nikolay Zykov participaram de inúmeros programas de televisão popular na Rússia e outros países. Um espetáculo lindo, leve e divertido, para todas as idades.
Dia 7, sexta-feira, Teatro do Centro Cultural, 9h
“As aventuras de Benedito”
Mamulengo Jatobá – Brasil / França
Indicação: 2 a 6 anos
Sinopse: Dois artistas de rua chegam a uma cidade para oferecer uma apresentação de mamulengos. Benedito e seu músico contam com muito humor uma história vivida na Fazenda Jatobá, onde Severo “Preto bom do Quero-Quero” se apaixona por Catirina, filha de um rico fazendeiro.
Dia 7, sexta-feira, Teatro do Centro Cultural, 15h e 20h
“Bag Lady”
Descarnada Señorita – Segóvia, Espanha
Indicação: A partir de 7 anos
Sinopse: Delicada montagem onde a personagem principal ganha vida com a manipulação de sacos plásticos. “Bag Lady” é a história de uma mulher solitária que coleciona sacolas plásticas, e através delas a cada dia remonta seu passado e suas memórias: as piruetas de bailarina, os admiradores secretos, os melhores dias. Toda uma vida relembrando, toda uma vida colecionando sacolas plásticas.
Dia 7, sexta-feira, Teatro do SESC, 16h30, 19h, 21h30 e 24h
(Entrada de graça)
“Um príncipe chamado Exupéry”
Cia. Mútua – Itajaí (SC)
Indicação: A partir de 8 anos
Sinopse: A vida do famoso escritor de “O pequeno príncipe”, entre os anos de 1926 e 1944. Exupéry é um jovem e destemido aviador. Ele e seus amigos, que juntos formaram “os cavaleiros do céu”, enfrentam o mar, o céu e o ar; a noite e o deserto; as montanhas e as tempestades; para cumprir seu ofício: transportar o correio aéreo. Essa vida de perigo, mistério e aventura inspira Exupéry a começar a escrever a sua obra.
Dia 7, sexta-feira, Teatro do Centro Cultural, 21h30
(Ensaio aberto – Entrada de graça)
“Odisséia”
Caixa de Luz Companhia Teatral – Florianópolis (SC)
Indicação: A partir de 10 anos
Sinopse: “Odisséia” é um espetáculo teatral criado como parte da disciplina de Montagem Teatral do curso de Teatro do Centro de Artes – CEART/ UDESC – Universidade do Estado de Santa Catarina. É baseado na obra homônima de Homero, a qual se apresenta como um dos principais poemas épicos da Grécia Antiga, ao lado da Ilíada. No espetáculo, a narrativa é conduzida por um coro de mulheres, que relatam as aventuras vividas pelo herói da Guerra de Tróia, Odisseu, na longa viagem de retorno à sua terra natal, Ítaca. Como recurso dramatúrgico, utiliza-se o Teatro de Sombras.
Dia 8, sábado, Teatro do Centro Cultural, 16h
“As aventuras de Benedito”
Mamulengo Jatobá – Brasil / França
Dia 8, sábado, Teatro do Centro Cultural, 9h
(Ensaio aberto – Entrada de graça)
“Contos de enganar a morte”
Grupo de alunos de Teatro de Bonecos da SCAR, Jaraguá do Sul (SC)
Indicação: a partir de 7 anos
Sinopse: “Olá, eu sou a morte! No fio da vida eu dou um corte! Sou eu quem dito a sua sorte!”. E realmente sempre foi assim… até ela conhecer Zé Malandro.
Zé malandro é um cara “boa vida”. Só quer saber de curtir e ganhar uns trocos pra viver. E sendo assim, pra que morrer não é mesmo? Esperto como ninguém, é capaz de enrolar muita gente, até mesmo a morte!
Dia 8, sábado, Praça Ângelo Piazera, Centro da cidade
“Mira”
Grupo de Teatro De Pernas Pro Ar – Canoas (RS)
Indicação: Livre
Sinopse: “Mira”, um mundo onde abundam estranhas formas de vida com capacidade de mostrar a realidade de forma simplificada e simbólica: a partir de brincadeiras infantis desencadeia relações e reações corriqueiras sem complexidade. Os bonecos sugerem o desprendimento da aparência real, mergulhando num processo de liberação. Esta metáfora à identidade humana, composta pela sutileza de contrastes de cada personagem, traz cor, luz e poesia.
Dia 8, sábado, Teatro do Centro Cultural, 20h
“A chegada de Lampião no inferno”
Cia Pequod – Rio de Janeiro (RJ)
Indicação: 12 anos
Sinopse: Livremente inspirada no cordel de mesmo nome, mas também citando o périplo dantesco da Divina Comédia, a peça encontra-se dividida em dois momentos distintos: o primeiro sem palavras e todo feito com bonecos, e o segundo (que trata da ida do Capitão Virgulino às profundas do inferno) combinando de maneira livre e surpreendente atores, bonecos e objetos. A trilha sonora ajuda a pontuar o lirismo e o horror de uma história que vai até o fim do mundo para mostrar de que barro o nordestino é feito.
Seminário e Revista “Móin-Móin”, atrações de todos os anos
Ao lado das peças, acontece simultaneamente ao festival o 8º Seminário de Pesquisa sobre Teatro de Formas Animadas, iniciativa que acontece em parceria com a UDESC – Universidade do Estado de Santa Catarina com a proposta de discutir a evolução desta manifestação artística e que resultou no lançamento da revista “Móin-Móin”, publicação de estudos sobre o assunto. Esse ano o seminário tem como tema “Dramaturgias no Teatro de Formas Animadas”, de 6 a 8 de outubro. A coordenação é do professor Valmor Níni Beltrame, da UDESC, e de Gilmar Moretti, vice-presidente da SCAR. As inscrições são gratuitas e podem ser efetuadas pelo e-mail seminario.jaraguadosul@gmail.com. Os participantes com 100% de freqüência receberão certificados. Neste ano a programação contará com seis conferências a serem proferidas por professores, pesquisadores e diretores teatrais do Brasil, Argentina e Portugal. São eles: Professora Dra. Christine Zurbach – Universidade de Évora – Portugal; Professor Dr. Felisberto Costa – Universidade de São Paulo – USP; Professor Dr. Milton de Andrade – Ceart – UDESC; Silvina Reinaudi – Teatro de Títeres Asomados y Escondidos – Buenos Aires; Professora Dra. Irley Machado – Universidade Federal de Uberlândia – UFU; Professoras Dra. Izabela Brochado e Kaise Helena T. Ribeiro – Universidade de Brasília – UNB. Além das conferências abertas a todos os interessados o Seminário também apresentará 17 estudos, processos de criação e experiências em forma de banners (cartazes). Seus autores estarão presentes diariamente no local da exposição (Centro Cultural SCAR) para relatar e dialogar com interessados nos temas. Neste ano o Seminário reúne representantes de 11 Universidades e 15 Grupos de teatro. Chama a atenção o uso da expressão Dramaturgias no plural e não Dramaturgia. Seus organizadores explicam que “O Teatro de Formas Animadas, cada vez mais, abre-se ao diálogo com novos modos de fazer e pensar, abandonando a idéia de dramaturgia como texto literário e “contaminando-se” de outros campos artísticos, o que já remete a pensar não em dramaturgia, mas dramaturgias do teatro, no plural.”
